“五四”以来，许多学者都认为中国文学的一个核心精神就是抒情，而抒情传统恰是对中国文学传统的一个很好的概括。近年来，在一批海外重要学者的推动下，抒情传统理论焕发生机，成为中国古典文学研究、现当代文学研究、台港等海外华文研究等许多领域共同关注的一个具有引导意义的理论话题。有鉴于此，两位海外知名学者王德威和陈国球通力合作，编成此书，意在对抒情传统进行全面的总结和深刻的反思。 本书的价值首先体现在抒情传统的系统总结。全书共分抒情中国、内向美典、歌诗言志、大道多歧、宇宙诗心、远方声音、仿佛有光、境界再生、理论演出、颠覆传统、今之视昔凡十一辑，从大量文献中精心辑录了著名学者鲁迅、闻一多、朱自清、朱光潜、沈从文、方东美、宗白华、陈世骧、高友工、普实克、宇文所安、叶嘉莹、柯庆明、张淑香、蔡英俊、吕正惠、萧驰、龚鹏程、郑毓瑜、黄锦树、陈国球、王德威等人的文章共23篇论...(展开全部)

“五四”以来，许多学者都认为中国文学的一个核心精神就是抒情，而抒情传统恰是对中国文学传统的一个很好的概括。近年来，在一批海外重要学者的推动下，抒情传统理论焕发生机，成为中国古典文学研究、现当代文学研究、台港等海外华文研究等许多领域共同关注的一个具有引导意义的理论话题。有鉴于此，两位海外知名学者王德威和陈国球通力合作，编成此书，意在对抒情传统进行全面的总结和深刻的反思。 本书的价值首先体现在抒情传统的系统总结。全书共分抒情中国、内向美典、歌诗言志、大道多歧、宇宙诗心、远方声音、仿佛有光、境界再生、理论演出、颠覆传统、今之视昔凡十一辑，从大量文献中精心辑录了著名学者鲁迅、闻一多、朱自清、朱光潜、沈从文、方东美、宗白华、陈世骧、高友工、普实克、宇文所安、叶嘉莹、柯庆明、张淑香、蔡英俊、吕正惠、萧驰、龚鹏程、郑毓瑜、黄锦树、陈国球、王德威等人的文章共23篇论...(展开全部)

《现代性与中国文学思潮》探讨了现代性的内涵以及现代性与现代民族国家的关系，并进一步探讨了现代性与文学和文学思潮的关系。作者以文学现代性理论为标准，厘正了启蒙主义、浪漫主义、新古典主义、现实主义、现代主义等文学思潮的内涵，并以文学思潮为基本单位重构了中国现代文学史，从而颠覆了将作家作品按年代排列的传统文学编史方法。《现代性与中国文学思潮》还对中国现代文学思潮重新定位，提出了诸如五四文学是启蒙主义而非现实主义、浪漫主义，“革命现实主义”是革命古典主义等论断；并指出中国文学现代性、中国现代文学的未完成性。

本书以20世纪70年代以来在海外华人学者中兴起的致力于中国文艺美学研究的学术群体——“中国抒情传统学派”为研究对象,是海内外第一部对该学派进行全面梳理和系统研究的专著。作者追溯了该学派的思想渊源,描述了它的发展历程,分析了它的治学方法,最终指出,中国抒情传统学说本质上是以西方浪漫主义文体观念为理想而对中国文艺美学史所作的一次现代发明,体现了海外华人学者对中国传统文化的镜像式认同与想象。出于对抒情传统论的反思,作者提倡客观多元的比较视野和更趋微观的中国文艺美学研究方法。

本书以20世纪70年代以来在海外华人学者中兴起的致力于中国文艺美学研究的学术群体——“中国抒情传统学派”为研究对象,是海内外第一部对该学派进行全面梳理和系统研究的专著。作者追溯了该学派的思想渊源,描述了它的发展历程,分析了它的治学方法,最终指出,中国抒情传统学说本质上是以西方浪漫主义文体观念为理想而对中国文艺美学史所作的一次现代发明,体现了海外华人学者对中国传统文化的镜像式认同与想象。出于对抒情传统论的反思,作者提倡客观多元的比较视野和更趋微观的中国文艺美学研究方法。

2006年秋，作者应邀到北京大学短期授课，本书即根据那八堂课整理而成。八堂课，有六次是演讲性质，各从“抒情”与现代中国话语的主题，如启蒙、革命、国族、时间/历史以及创作主体，做出观察；另外两次则为座谈，范围包罗较广。作者所援引的范例有“五四”到当代的主要作家，也有海外文学的佼佼者。所讨论的文类，除了“抒情”表述的主要形式诗歌之外，也尝试了如小说、散文、戏剧，甚至音乐。作者另外写出《“有情”的历史：抒情传统宇宙观文学现代性》作为序论，一方面补足课堂上未能顾及的背景和论式，一方面也试对同学们的课堂提问做出比较有体系的回答。作者以为，对“抒情传统”的重新叩问，正是我们对中国文学何所来、何所去的反省，也是对一“有情”的历史的召唤。

王德威 著 生活·读书·新知三联书店 2017-8 ISBN：9787108060969 定价：54.00元 本书是王德威应北京大学邀请到中文系短期授课的课程讲稿编写而成，课程共八次。其中六次是演讲性质，各从“抒情”与现代中国话语的主题，如启蒙、革命、国族、时间/历史以及创作主体等，做出观察；另外两次则为座谈，范围包罗较广。《“有情”的历史：抒情传统与中国文学现代性》作为序论， 一方面补足课堂上未能顾及的背景和论式，一方面也试图对同学们的提问做出较有体系的回答。对“抒情传统”的重新叩问，正是我们对中国文学何所来、何所去的反省，也是对一“有情”的历史的召唤。

本论题认为中国文学史由叙事传统和抒情传统这样两个传统贯穿，二者同源共生、互动互益，以弥补纠正以往研究的片面与缺失。全稿从探讨汉字构型与叙事思维的关系开始，依次探讨了文学批评、历史记述、一般诗词、乐府、赋、散文、戏曲、小说等不同文体中融汇的两大传统，尤其关注两大传统互相交融影响的过程，并进而加以理论总结，探讨以两大传统研治中国文学史的发展方向。

本论题认为中国文学史由叙事传统和抒情传统这样两个传统贯穿，二者同源共生、互动互益，以弥补纠正以往研究的片面与缺失。全稿从探讨汉字构型与叙事思维的关系开始，依次探讨了文学批评、历史记述、一般诗词、乐府、赋、散文、戏曲、小说等不同文体中融汇的两大传统，尤其关注两大传统互相交融影响的过程，并进而加以理论总结，探讨以两大传统研治中国文学史的发展方向。

“中国文学传统”是复旦大学的通识教育课程之一，本书即该课程的配套教材。其主旨，是把中国文学置于传统文化整体之中，视为一种“表达”，概括介绍“表达者”的身份特征，以及承载“表达”功能的各种体式。故上编为作者论，包括士大夫及其表达方式、庶民文学的群体性“作者”两章，考察民国以前的作者在表达方面的基本特点；下编为作品体裁论，包括中国传统的文献构成与文体文类、辞赋、诗、词曲、骈文与古文、说唱、小说、戏剧八章，说明表达成文的各种样式。